望郷のバラード天満敦子

望郷のバラード

天満敦子最新動画

祈り

なかなか心に沁みる演奏なのだけど、後半の曲では弓にタッチしたときの出てはいけない音とかが耳障りに感じる部分もあった。高音質を狙ったのかもしれないけど（実際、録音そのものは悪くない）、こういうのは高音質録音とは言わないと私は思う。

わが心の歌―望郷のバラード

図書館で借りて読みました。その後　天満敦子の望郷のバラードの収録されているCDを買い、更に演奏会にも行きました。
そしてをどうしても手元に置きたくなり　購入しました。新品同様の本を格安で入手でき　CD付きで友達に勧めています。

2003年5月から2008年5月にかけて収録された7つの音源から編集されたベスト・アルバムです。01-06、08、11、13、14の曲目は吉武雅子さんのピアノ伴奏、07、09、10、12番目の曲は小林英之さんのオルガン伴奏にのせて、天満敦子さんのヴァイオリンが縦横無尽に躍動しているのが伝わってきます。

天満さんの奏でるヴァイオリンの音色は明らかに他の奏者とは違って聴こえてきます。どのメロディにも熱い感情が包まれており、時には激しく音程の限界まで揺さぶりながら内なる激情を音にのせているのです。彼女の演奏を聴く時は音楽と正対しながら真摯に聴くという姿勢を取ってしまうのですが。

6曲目の「ツィゴイネルワイゼン」などは特に彼女の特質を前面に出した演奏でしょう。音楽が躍動し、うねり、叫び声を上げるかのように聞こえてきます。音程のブレやアタック音の強さ等はリスナーの好みに合わないとその個性的な演奏が受け入れられないこともあるかも知れません。ただ、これほどサラサーテが伝えたかった音楽を身体ごと預けて表現できる演奏家は希有な存在だと言えると思います。弱音でのすすり泣くような音色は心の深い所に突き刺さるようでした。

カッチーニの「アヴェ・マリア」では、内なる悲しみを押さえることなく、ほとばしる熱情のまま(特にオブリガードの旋律は泣けてきます)、カッチーニの思いをヴァイオリンにのせて伝えてくれました。弱音の響きの美しさは彼女の愛機アントニオ・ストラディヴァリウスの名品やウージェーヌ・イザイ愛用の名弓の良さもあるでしょうが、彼女の感情の豊かさの発露とも受け取っています。クラシックの演奏でここまで心を揺さぶられる演奏はそうはありません。

ポルムベルクの「望郷のバラード」は、夭逝した作曲家の辛く悲しい人生を象徴するかのような悲しい旋律に彩られていました。まるで人のすすり泣きのように聞こえてきます。歌詞がついているかのようですし、感情のほとばしりをこのように明確に伝えられるのは技術の冴えだけでは到底なし得ません。その音楽に内在している深く密やかな感情を掘り起こし、ヴァイオリンにのせて浮かび上がらせることによって我々の涙腺を刺激してくれるようです。この知られざるルーマニアの作曲家による畢竟の作品を世に問い、ベストセラーにまで育てた天満さんの功績は音楽界の枠を超えた素晴らしいものだと思っています。

ただ、マスネの「タイスの瞑想曲」のような優美な曲の演奏では、彼女のアタックの強い奏法をマイクがそのまま音を拾ってしまうので、それを気にするリスナーはいると思います。
これなども日本のクラシック音楽シーン特有の優等生的な音楽とは別次元の表現なのかもしれません。

ラストに収められた聴きなれたモンティ「チャルダーシュ」も悲しみに包まれていました。情熱のほとばしりを強く感じられる演奏ですので、クラシック音楽が苦手な人にも聴いてもらいたいですね。その真髄に触れることが、その裾野を広げることにつながると思います。